Après lui - Gaël Morel - 2007 - Francia

5x2 - François Ozon - 2004 - Francia

Exterminating Angels - Jean-Claude Brisseau - 2006 - Francia

Drama / SINOPSIS: François, un director de cine, se dispone a rodar una película policíaca. En una breve escena de desnudo de una actriz, descubre el placer que prueban algunas mujeres al transgredir pequeñas prohibiciones eróticas. El director, impulsado por el deseo de aportar innovaciones al mundo del cine, toma la determinación de intentar rodar una película que mezcle ficción y realidad en torno a una idea que se revela inesperadamente como un enigma y un tabú: las pequeñas transgresiones que llevan al placer, búsqueda que le llevará, como a Ícaro al acercarse al sol, a "quemarse las alas". (FILMAFFINITY)

Exils - Tony Gatlif - 2004 - Francia

Drama / SINOPSIS: Un día, Zano (Romain Duris) sugiere una idea loca a su compañera Naïma (Lubna Azabal): un viaje a través de Francia y España hasta Argelia, para conocer la tierra que una vez sus padres tuvieron que abandonar. Emprenden el camino únicamente con la música como equipaje. Enamorados de su libertad, dejan que el tiempo pase, intoxicado por la sensualidad andaluza, antes de que finalmente decidan cruzar el Mediterráneo. Zano y Naïma reconstruyen así, al revés, la trayectoria del exilio. (FILMAFFINITY)

Escurridiza, La - Abdel Kechiche - 2003 - Francia

2004: César: Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión, Mejor Actriz Revelación (Sara Forestier) / Drama romántico. Adolescentes / SINOPSIS: Situada en el universo vital de un suburbio de París, en una urbanización de viviendas de protección oficial, la cámara de Abdel Kechiche se introduce -y llega a ser uno más- entre un grupo de chicos a los que acompaña por las batallas típicas de la edad. Abdel Kechiche ha querido ofrecer una nueva y fresca mirada de los suburbios franceses hablando de amor y teatro en la vida de un grupo de adolescentes. En definitiva, se trata de una mirada fresca a la vida de los suburbios que han protagonizado recientemente el conflicto que ha mantenido en jaque a la sociedad francesa. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Auténtica y conmovedora (...) para enamorados del amor adolescente. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Sergi Sánchez: Fotogramas)

Equipier, L' - Philippe Lioret - 2004 - Francia

Camille (Anne Consigny) llega a la isla de Ouessant, lugar en el que nació, para ocuparse de la venta de la casa de su familia, pero pasa tan sólo una noche allí cuando de repente descubre un secreto. En 1963, un extraño llegó a la isla para unirse al grupo de fareros del que su padre era el jefe. Aquel hombre, Antoine (Grégori Derangère), se marchó en tan sólo dos meses, aunque no sin antes cambiar el curso de los acontecimientos y las vidas de los habitantes de la isla.

Emploi du temps, L - Laurent Cantet - 2001 - Francia

Film basado en la historia real de un hombre que asesi-nó a su familia tras mantenerla engañada durante años dejándola pensar que aún mantenía su trabajo. Una muestra del hombre normal y corriente que ve sus es-quemas rotos por la pérdida del trabajo. No se ha plan-teado muchas cosas más en su vida, y por eso cuando no tiene su ocu-pación encuentra un vacío enorme que le trastorna hasta el punto de distor-sionar la realidad y convertir su vida en una verdadera pesadilla.

Eloge de l'amour - Jean-Luc Godard - 2001 - Francia.jpg

Sinopsis: Alguien a quien oímos, pero al que no vemos, habla de un proyecto titulado Elogio de amor, que trata de los cuatro momentos clave del amor: el encuentro, la pasión física, las disputas y la separación, y la reconciliación. Estos momentos se contemplan mediante tres parejas: joven, adulta y anciana. ¿Será el proyecto una obra teatral, una película, o incluso una ópera? Una especie de sirviente o ayudante acompaña siempre al autor del proyecto.

Duquesa de Langeais, La - Jacques Rivette - 2007 - Francia

Drama de época / SINOPSIS: Durante el período de la Restauración en una sociedad dominada por la hipocresía, por el peso de las apariencias y el dinero, la intriga relata los sobresaltos de una historia de amor sin esperanza, mezcla de pasión y rencor entre el general de Montriveau y la duquesa de Langeais. Adaptación de la novela "La Duchesse de Langeais" de Honoré de Balzac. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"A mí me pareció un trabajo artístico casi impecable: bello, sincero, profundo." (Manohla Dargis: The New York Times)
----------------------------------------
"Quizás quiera ser la película que Balzac hubiera rodado antes de la existencia del cine, pero acaba siendo el cerebral ejercicio de estilo de un cineasta enamorado de su propio rigor expresivo" (Jordi Costa: Diario El País)
----------------------------------------
"Convence y casi fascina (...) Lo mejor: La credibilidad de una cultura de erotismo basado más en la elegancia que en la belleza. Lo peor: Rivette no quiere disimular la condición novelesca, en el mal sentido. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Francisco Marinero: Diario El Mundo)

Dos dias en Paris - Julie Delpy - 2007 - Francia

Comedia. Drama / SINOPSIS: Julie Delpy dirige, protagoniza, produce, edita y escribe la música de su ópera prima, que gira alrededor de una fotógrafa francesa, Marion (Delpy) que se trae a su novio americano Jack (Adam Goldberg) de visita a París en un intento de dar un nuevo ímpetu a una relación carente de romanticismo. Pero los pesadísimos padres de Marion y sus ex novios, unidos a la obsesión de Jack por fotografiar cada monumento funerario de la ciudad y su convencimiento de que los condones franceses le estarán pequeños, solo añaden leña al fuego... (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Julie Delpy sale muy bien parada como realizadora y guionista (...) además de contar con el apoyo de un excelente reparto." (Derek Elley: Variety)
----------------------------------------
"Vocacionalmente fresca, destila, sin embargo, cierta pedantería sentenciosa (...) La Delpy se consiente demasiadas caritas y los demás (...) componen un coro por momentos sugerente." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo)
----------------------------------------
"Un punto de vista mucho más corrosivo que romántico (...) Se hace querer por su falta de pretensiones, su humor punzante y su visión desmitificadora de la pareja de enamorados. Puntuación: *** (sobre 5)." (Ricardo Aldarondo: Fotogramas)

Damage - Louis Malle - 1992 - Francia

Sinopsis: Peligrosa aventura de amor y sexo que viven un hombre maduro y la prometida de su hijo. Él es un miembro del Parlamento que, muy enamorado, quiere dejarlo todo por ella, pero ésta no piensa igual y prefiere el matrimonio con el hijo.

Cuervo, El - Henri-Georges Clouzot - 1943 - Francia

Cartas anónimas llegan a todos los hogares importantes de un pequeño poblado francés. En ellas, alguien que firma como 'El Cuervo' acusa al Dr. Germain de ser el amante de Laura, la mujer de un colega. El escándalo estalla y todos se preguntan quién está detrás de algo que a todas luces huele a una cruel venganza. Pero el desastre sólo recién está comenzando: la muerte está a la vuelta de la esquina.
El Cuervo, antes que nada, es una obra maestra de un genio como Clouzot. La forma en qué examina con precisión de cirujano el infierno del pueblo chico simplemente asombra: su crudeza en el retrato de una sociedad putrefacta pocas veces se ha repetido en pantalla. Si hasta los niños del pueblo tienen la mirada torcida... Aparte de ello, su extraña historia alimenta el interés: fue filmada y estrenada durante la ocupación nazi en Francia, lo que le valió al director y al guionista ser condenados a dos años de prisión acusados de 'colaboracionistas'.

Coup de torchon - Bertrand Tavernie - 1981 - Francia

Este negrísimo policial inspirado en una novela de Jim Thompson está ambientado en una villa africana a fines de los '30. El jefe de policía Lucien Cordier es un pobre diablo y el hazmerreír del lugar: no sólo no arresta a nadie, sino que su propia esposa lo engaña en sus narices. Por eso, cuando Cordier se embarque en una extraña serie de homicidios seudojusticieros, a nadie se le ocurrirá culparlo. Olvidado pero estupendo thriller francés, dirigido por Bertrand Tavernier (La Carnada).

Esta edición pertenece a la colección Criterion, un sello norteamericano que edita versiones remasterizadas y corregidas de clásicos del cine. Por ser una empresa Zona 1, ninguna de sus películas tienen subtítulos en español. Sin embargo, su alta calidad (tal vez la más alta en Zona 1) nos ha convencido de ponerlas a disposición de nuestros clientes más cinéfilos.

Conte d'hiver - Eric Rohmer - 1992 - Francia

Drama / SINOPSIS: Durante una vacaciones estivales, Felicia y Charles tienen un apasionado romance de verano, pero debido a una confusión de direcciones pierden el contacto. Cinco años después, en Navidad, Felicia vive en el frío París con su madre y con su hija nacida nueve meses después de aquel verano. Como compañía masculina Felicia oscila entre Maxence, un peluquero, y el intelectual Loic, un joven librero, pero es incapaz de comprometerse con ninguno de ellos porque no puede olvidar a su antiguo amor Charles... (FILMAFFINITY)

Conte d'été - Eric Rohmer - 1996 - Francia

Cuento de verano (Conte d'été en su título original), es una película francesa dirigida en 1995 por Eric Rohmer. Esta película es la tercera de la serie Cuentos de las cuatro estaciones, de la que forman parte además, Cuento de primavera (1990), Cuento de invierno (1992), y Cuento de otoño (1998),todas ellas dirigidas y escritas por el propio Rohmer.

La película se rodó entre el 13 de junio y el 31 de julio de 1995 (en la película las fechas ficticias que se indican van del 17 de julio al 6 de agosto), en diversas localidades turísticas de la Bretaña francesa, entre las que destacan Dinard (donde realmente transcurre la película), St. Malo, Saint Brieuc y Saint Lunaire. La película no se estrenó hasta el año siguiente (1996).

La acción transcurre en Dinard, a donde Gaspard (Melvil Poupaud) llega para pasar unas vacaciones en una habitación que un amigo suyo le ha prestado, con la intención de reunirse allí con Lena (Aurelia Nolin), de la que Gaspard piensa que es la mujer de su vida, para poder realizar un viaje juntos a la isla de "Ouessant". En dicha espera Gaspard conoce a Margot(Amanda Langlet), una camarera y estudiante de un doctorado en etnología, y con la que Gaspard compartirá largos paseos en los que se mantienen interesantes conversaciones sobre el sentido de la vida y las decisiones que se han de tomar a lo largo de esta. En estos días, y gracias a la invitación de Margot, para ir a una Discoteca en Saint Lunaire, Gaspard conoce a Solène (Gwenaêlle Simon), una atractiva Morena, de la que Gaspard queda prendado, y a la que le propone ir también a "Ouessant", a la vista de que Lena no aparece. Finalmente hace acto de presencia la tan esperada Lena (Casi al final de la película), y Gaspard se encuentra con que ha de tomar una decisión sobre a quien lleva a la isla...circunstancia esta que afortunadamente quedara solucionada, en parte gracias a la gran afición de Gaspard: La música.

La película con imágenes enormemente bellas de los paisajes de la Bretaña Francesa, en los que además se reflejan las tradiciones de esta sociedad. Véase, por ejemplo, la entrevista al marinero bretón que trabajo en Terranova, o las constantes referencias a la música marinera, de las que se incluyen en la película canciones de Philippe Eidel y de Sebastien Erns, o los estudios que Margot ha realizado sobre la gente de Bretaña para su tesis doctoral.

Es en definitiva uno de los mejores filmes de Eric Rohmer, que una vez más consigue el "milagro" de captar la "realidad de la vida" a través de una cámara.

Commune, La - Peter Watkins - 2000 - Francia

En 1871, Francia se vio sacudida por el amotinamiento del pueblo parisino exasperado por una larga hambruna provocada por la guerra en contra de los prusianos, el emperador Napoleon III, al servicio de los intereses de los ricos seguía sin interesarse por las condiciones de vida pesimas de la "plebe". El dia en que las tropas son mandadas para recuperar los "cañones" que el pueblo pagó de su propio bolsillo para proteger sus barrios, la mecha de la rebelion social y politica prende y paris arde.. 1871, la sublevacion popular de los communards, asi como la huida del poder real hacia Versalles, y la creacion de la republica de la commune, se constituyo como uno de las rebeliones de la clase trabajadora y obrera mas importantes de la historia

Combien tu m'aimes - Bertrand Blier - 2005 - Francia

Comedia romántica / La vida de François, un solitario y gris oficinista parisino, está a punto de cambiar. Al tocarle la lotería llega a un extraño pacto con una hermosa prostituta italiana de la que está enamorado, le dará 100.000 euros al mes si vive con él indefinidamente, hasta que se acabe el dinero. Daniela acepta empezando así una original y tortuosa historia de amor no exenta de romanticismo, pasión y sexo. Pero no será tan fácil despedirse asi como así de Charly (Gérard Depardieu) y del mundo de la noche... (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Chistes zafios y sin gracia; sentimiento sin delicadeza y conflicto dramático sin reflexión. (...) la única obsesión de Blier parece ser el cuerpo de Monica Bellucci" (Javier Ocaña: Diario El País)
----------------------------------------
"Vuelve el destape, pero con la Bellucci. (...) en cuanto la espléndida madurez de la musa abandona la pantalla, el espectáculo entra en un túnel sin salida ni sentido alguno." (Federico Marín Bellón: Diario ABC)

Code inconnu - Michael Haneke - 2000 - Francia

Intriga / SINOPSIS: París. Un bulevard muy concurrido. Alguien tira un papel muy arrugado a las manos extendidas de una mendiga. Este es el lazo que, por unos instantes, une las trayectorias de personajes muy dispares: Anne, una joven actriz, está a las puertas de empezar su carrera en el cine. Su novio Georges, un fotógrafo de guerra, raramente se encuentra en Francia. Su padre es granjero. El hermano pequeño de Georges, Jean, no tiene ningún interés en coger las riendas de la granja. Amadou es profesor de música en un instituto para niños sordomudos. Su padre, conductor de taxi, es africano. Su hermana pequeña es sorda, por eso Amadou ha elegido su profesión. María viene de Rumania y manda a casa todo el dinero que consigue mendigando. Habiendo sido deportada, vuelve al hogar a pasar un tiempo con su familia antes de embarcarse en otro humillante viaje a Francia. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Historias que se convierten en un espejo que devuelve imágenes tan nítidas como terribles y desoladoras. Las nuestras" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País)

-----------------------------
Después de dejarnos con la boca abierta y aterrarnos con ‘Funny games’ (1997), Michael Haneke presenta su nueva incursión en el infierno de lo cotidiano con ‘Código desconocido’ (2000). Si en su anterior obra afrontaba la influencia de los medios audiovisuales y la ola de violencia que sacude el centro de Europa, ahora adopta un tono de mayor universalidad al enfrentarse con el problema de la inmigración, la falta de raíces y el desarraigo. El director y dramaturgo austríaco mantiene abiertas las dos vías ideológicas de su meditado concepto narrativo: por una parte el análisis casi sociológico de la violencia en los entornos aparentemente más plácidos (familia, amigos, vecinos, etc…) y, por otra, la experimentación continua sobre el lenguaje cinematográfico y sus múltiples posibilidades.

En ‘Código desconocido’ Haneke decide sólo apuntar, es decir, abrir caminos de debate y reflexión en torno a estas dos apasionantes cuestiones, en detrimento de la historia, lo que deriva en que el espectador asiste a una película aparentemente inconexa, turbia en sus planteamientos de guión, pero que se revela muy atractiva según avanza su metraje. ‘Código desconocido’ es una obra coral, con el protagonismo repartido entre casi una decena de personajes, y en donde el azar –los encuentros, casualidades y desencuentros- se convierte en el motor de la narración. Sin embargo, cada historia adquiere sentido por si sola, no necesita del resto para vivir y en este punto es donde Haneke reivindica, una vez más, la condición de apunte de su filme, compuesto por bosquejos tan precisos que logran transmitir al espectador la carga brutal de denuncia y desesperación que llevan dentro.

Un encuentro fortuito entre una aspirante actriz, un emigrante senegalés y una mendiga rumana desata una pesadilla en la que la realidad de la brillante Europa unificada (con más diferencias y odio entre los pueblos de lo que en realidad nos cuentan) y la carga de incomunicación en el sofisticado mundo moderno se tornan terroríficos e insufribles a través de los ojos de Michael Haneke. El director austríaco justifica su fama de creador personal y hace del plano secuencia, explotado hasta el límite de sus posibilidades, su herramienta más útil de trabajo y análisis convirtiendo en ocasiones la pantalla en un verdadero campo de experimentación sobre el lenguaje fílmico.

Sólo una actriz como Juliette Binoche, con el talento y la capacidad para transmitir a través del silencio que se esconde detrás de su bello rostro, puede cargar sobre sus espaldas este filme de vidas cruzadas. Sin embargo, Haneke distribuye a la perfección los momentos de lucimiento de su desconocido y lleno de talento grupo de actores para alcanzar el equilibrio indispensable en este género que vive un verdadero auge.

Lo apuntando en ‘Funny games’ queda, por tanto, confirmado con creces en ‘Código desconocido’. Quizás alguien, aunque sea en vídeo, decida recuperar los tres títulos anteriores de Michael Haneke, un director que cuestiona la validez de la realidad representada e, incluso, si es cierto todo lo que vemos y oímos, pese a dedicarse a ese apasionante oficio de relatar con imágenes la ficción. Los tres premios conseguidos en Cannes por ‘La pianista’ pueden ser un buen motivo para volver a disfrutar pronto de su apasionante concepción de la realidad mentirosa lo que, comúnmente, se conoce como cine.
---------------------------------

Clean - Olivier Assayas - 2004 - Francia

2004: Cannes: Mejor Actriz (Maggie Cheung) / Drama / Emily sólo tiene una obsesión: recuperar a su hijo, que está viviendo con sus suegros lejos de ella. Para lograrlo Emily tiene que reconstruir su vida.. estar limpia. (FILMAFFINITY)

California Dreamin - Cristian Nemescu - 2007 - Francia

California Dreamin: El capitán de la marina estadounidense Jones recibe el encargo de escoltar un tren que transporta equipamiento estratégico hacia Yugoslavia, durante la guerra de Kosovo. Doiaru, el jefe de estación de un pequeño pueblo, ordena la detención del convoy por falta de algunos papeles. El capitán al cargo, interpretado por el rocoso Armand Assante, establece una batalla de poder, y de ego, con el reaccionario y corrupto jefe de estación local. El embargo supone el desembarco de una manada de soldados borrachos de testosterona ávidos de juerga con las lugareñas de la región. Mientras, la comunidad se esfuerza de manera ridícula en agasajar a los soldados americanos con la esperanza de que todo ello redunde en mejoras económicas y progreso en sus tristes y monótonas vidas. Los soldados se dejan seducir por los habitantes del pueblo, incluso la hija del propio Doiaru tiene una aventura con el sargento McLaren. Cansado de esperar la ayuda de sus superiores, el capitán Jones decide arreglar el asunto por sus medios. A medida que se relaciona con la gente del pueblo, salen a la luz antiguos problemas y entenderá que la razón por la cual Doiaru retiene su tren es algo personal. Tras cinco intensos días, el tren acaba su viaje dejando atrás corazones rotos, sueños incumplidos y al pequeño pueblo sumido en una guerra civil.

La película es una mezcla de géneros muy equilibrada, cargada de fuertes dosis de humor a pesar del tono dramático del guión, y que muestra una realidad sin caer en el cine explicativo, dogmático o maniqueo. Hay que tener en cuenta que en Rumanía, hasta 1989, el Estado subvenciona el cine como una industria que, amén de su calidad y variedad temática, era utilizada sin tapujos como instrumento propagandístico del régimen. Con la caída de la dictadura, es un hecho cierto que el cine rumano pasa a estar de moda por reflejar diferentes aspectos de la sociedad rumana actual en los que se muestran las consecuencias de décadas de régimen totalitario, las diferencias sociales y las frustraciones. Pero no es menos cierto que muchas de sus películas arrastran ese dogmatismo argumental heredado de la vieja escuela (The rest is silence, de Nae Caranfil), o cierta aplicación si cabe mecánica de algunas técnicas del cine dogma que hoy son referente de los jóvenes cineastas del este (4 meses, 3 semanas, 2 días, de Cristian Mungiu), o un excesivo abuso del un ultrarrealismo social que merma la calidad artística que a toda película, como arte que es, cabe exigirle (12:08 East of Bucarest, de Corneliu Porumboiu). Sin embargo, en Califonia Dreamin, Nemescu se distancia de casi todos estos nuevos vicios (a pesar de que su cámara inquieta no deja de perseguir a los protagonistas) y sabe elaborar un film que, si bien se mueve en ese pozo de amargura que es el paisaje de la nueva Rumanía, lo hace desde la fachada de la comedia, echando toneladas de ácido contra todo lo que se mueve. Por la pantalla van desfilando personajes tratados de modo entrañable: el jefe de estación, su hija, los compañeros de colegio, y el alcalde, un hombre que ha pasado toda su vida esperando la llegada de los norteamericanos (desde pequeño, cuando entran los nazis en Bucarest y se llevan a sus padres, escenas en blanco y negro a modo de flashbacks; americanos que nunca aparecieron, convirtiéndose ésta en su gran oportunidad), hasta el capitán americano resulta tierno en este film, y sus conversaciones con el terco jefe de la estación de tren, lo mejor sin duda de la película.